⊕ 작가소개
이배경은 영상과 인터랙티브 작업을 통해 시간과 공간, 개인의 경험에 관한 새로운 인식의 영역을 확장시키는 미디어 작업을 진행해왔다. 그의 작업은 작품과 관람객과의 상호 작용성을 강조하여 관객과의 소통을 통해 미디어의 발달로 인한 감각의 확산과 새로운 인식의 세계를 열기 위한 다양한 실험이다. 이를 통해 상호작용으로 만들어지는 새로운 소통의 체계와 기능의 무한한 가능성을 여는 작업을 시도해왔다.
사람들이 내게 어떤 일을 하는지 물어보면 난 미디어 예술을 하고 있다고 대답한다. 그러면 사람들은 정확히 어떤 분야인지 묻곤 한다. 난 컴퓨터로 작업한다고 대답한다. 질문하시는 분들에겐 만족스러운 답변일수 있지만 나 스스로에겐 만족할 만한 답변은 되지 못한다. 내가 작업하는데 있어 컴퓨터의 기능은 대부분의 예술가들이 사용하는 오일이나 아크릴, 캔버스와 같은 도구와는 다르며 나에게 있어 컴퓨터는 소리와 이미지를 구현하고 형태를 세우는 것과 같은 단순한 도구가 아니다. 이와 관련해 만들어지는 소리와 이미지의 감각적 특징은(가능성과 한계 뿐 만 아니라) 핵심적으로 중요한 것은 아니다. 나에게 이보다 훨씬 흥미롭게 생각되는 부분은 어떻게 컴퓨터가 정보를 처리하며 이러한 진행과정에서 컴퓨터의 능력에 의해 발전되는 사회적 구조가 무엇인가 이다. 이러한 가능성과 핵심적인 부분을 경험하는 가장 좋은 방법은 예술적인 구성요소로서 기술적 능력과 사회적 구조를 끄집어 내는 것이다.
– 작가노트 중 ‘상호작용성’
⊕ 작품소개 : Metropolis Methaphor, 2013
<Metropolis Metaphor>는 인터랙티브적 요소 대신 송풍기와 초음파 센서, 그리고 에어모터 64개로 이루어진 지속적으로 유지되는 유체 시스템을 구성하여 선보였다. 이 시스템을 통해 공중을 부유하는 흰색 정육면체는 그 스스로가 비현실적인 풍경을 자아내며 불안감과 균형감을 동시에 드러낸다.
⊕ 작품이력
Organ Mix. 토탈미술관, 서울. 2009.
Public space, Private space #2. 갤러리정미소, 서울. 2009.
우리들의 행복한 시간. 아트센터 나비, 서울. 2011.
metropolis metaphor. 베를린 한국문화원 갤러리, 독일. 2012.
근대성의 새발견. 문화역서울 284, 서울. 2013.
로우테크놀로지 : 미래로 돌아가다. 서울시립미술관, 서울. 2014.
불확실성 연결과 공존. 수원시립 아이파크 미술관, 수원. 2016.
공간 & 시간, 상념. 아트사이드 갤러리, 서울. 2017.
2018 평창동계올림픽 ‘G-100기념’ 광화문 미디어파사드. 광화문, 서울. 2017.
⊕ Image in Porcess
⊕ 관련 링크
이배경 유튜브 채널 | https://www.youtube.com/channel/UCuhv5ji3FYJsuCArETajtNw
이배경 인터뷰
이배경, 시간을 매개로 소통하다 | https://aliceon.tistory.com/590
이배경 평론
신보슬 / 자연이 더 이상 자연스럽지 않은 도시의 한 켠에서, 새로운 자연이 태어난다. | http://www.daljin.com/
박순영 / 현상이 실체를 대신한다 | https://neolook.com/archives/20140814e
조주현 / 수백 개의 홑눈이 겹쳐진 홀록틱(Holoptic) 공간으로의 확산 | https://blog.naver.com/g_jinsun/
고원석 / 존재와 부재간의 가상적 영역 | https://neolook.com/archives/20070507f
신혜영 / 단순함 뒤에 가려진 풍부함, 그 모순의 미학 | http://egloos.zum.com/aujuste/v/4186731
